Desde que inició la pandemia una gran mayoría de personas se atrevió a decir con toda seguridad que vivíamos un capítulo de Black Mirror, mientras los memes fagocitaron las películas pandémicas o postapocalípticas más famosas. Se trató de un giro hacia la ciencia ficción para hallar respuestas que permitieran sobrevivir al apocalipsis, ese espacio que al parecer sólo le pertenece al imaginario anglosajón o primermundista. ¿Pero qué hay de nuestra ciencia ficción, puede hablarnos de este mismo proceso?

Esta travesía pandémica no sólo se ha reforzado la necesidad de estudiar la ciencia ficción debido a su potencia artística y cultural sino hacerlo en y desde México y América Latina. ¿Cómo pensamos nuestro futuro? ¿Especulamos sobre realidades alternativas, posibles pasados en los cuales los hechos se han desarrollado de diferente forma de como los conocemos? ¿Neotenochtítlan, Cibertenochtítlan, Martenochtítlan? Nuestra zona juega un rol indispensable en la construcción del futuro a través de la reinvención y deconstrucción imaginaria de nuestro pasado.

El encuentro tiene como objetivo primordial reflexionar sobre las estéticas de ciencia ficción en y desde México y América Latina a partir de una perspectiva colaborativa. Para conseguir esto es de suma importancia volver a reunir en un solo sitio a la mayoría de los creadores y estudiosos de la ciencia ficción mexicana y latinoamericana. Debemos ampliar las metodologías epistemológicas y analíticas al momento de aproximarse al tema del encuentro, por eso buscamos estimular la discusión cienciaficcional desde disciplinas visuales y performativas.

El Seminario Estéticas de ciencia ficción se puso en marcha en abril de 2016 en el Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (Cenidiap) del INBA, con una convocatoria abierta a creadores e investigadores interesados en abordar de modo plural y experimental un ámbito prácticamente desconocido como es el de la discusión estética de materiales asociados al género de la ciencia ficción.

Pensamos la dimensión estética no sólo en relación al objeto sino a las formas de mirar y construir objetos y sujetos. El Seminario está abierto a marcos de investigación interdisciplinarios que involucran estudios artísticos, visuales, narratológicos, culturales, políticos, antropológicos, sociológicos, psicológicos y perceptivos. Estamos especialmente interesados en perspectivas críticas que pongan en duda las actuales hegemonías epistémicas desde perspectivas feministas, pos y decoloniales.

Al igual que la condición plural de la estética, consideramos una amplitud de objetos de estudio como son: prácticas artísticas medios tradicionales (pintura, dibujo, grabado, escultura, instalaciones, arquitectura, paisajes construidos, música, danza, etc.) así como otras que involucran tecnologías emergentes (arte digital, bioarte, arte en la red, etc.). Producciones literarias y aquella en las que confluyen imágenes y palabras (cómic, novela gráfica, etc.) así como producciones audiovisuales (cine, tv, video, multimedia, propuestas interactivas (videojuegos, aplicaciones informáticas, etc. Obras escénicas (musicales, teatrales, coreografías, etc.) y diseños (objetos, moda, publicidad, propaganda, etc.).

Entre las temáticas que hemos tratado se encuentran utopías y distopías del futuro, lo cósmico, la vida más allá de nuestra atmósfera, lo psíquico, la conciencia, el sueño, la biología del cerebro, lo inmaterial y las nuevas materialidades, invenciones y nuevos usos de la tecnología existente e imaginada (novum) lo atómico, cibernético y genético.